Iš dviejų dalių sudarytoje 20-ojoje personalinėje Eglės Vertelkaitės parodoje „Mergaitė su kirviu“ eksponuojami iki šiol niekur nerodyti maždaug trejų paskutinių metų darbai. Šalia tradicinės raiškos (oforto, akvatintos) čia naudojamos naujos autorinės technikos (skaitmeninė fotografija ant emulsinio popieriaus, chemizuoti ir mechaniškai apdoroti paviršiai, štampuota drobė ir popierius, nuotraukos, apdorotos šelaku ir pan.) Rodoma apie 70 kūrinių, kurių dydžiai svyruoja nuo 1 cm iki 3,5 metro. Šiame projekte menininkė, iš dalies tęsdama nebylius „pokalbius“ su moderniosios kultūros istorijos personažais, aktualizuoja ne dialogą, bet monologinį kalbėjimą, tuo pat metu konceptualiai permąstydama grafikos „darymo“ judesį ir dygsniavimo, kapojimo ar kirčio įvaizdį.

Parodos kuratorė Skaidra Trilupaitytė

Pokalbis su Egle Vertelkaite. Literatūra ir menas
Pokalbis su Egle Vertelkaite. alfa.lt
Laima Kreivytė “Kirvis užšalusiai jūrai”. 7 meno dienos

Parodos atidarymas: 2012 02 02, 18.00 val.
Paroda veiks: 2012 02 02 – 02 18

„Pasportas” – terminas, menininko sąmonėje turintis kelias reikšmes. Kūrinio pasportavimas visų pirma – klasikinio meno kūrinio pateikimo viešam jo (į)vertinimui norma ir „geras tonas“. Kitos prasmės (anglų klb. passport – „pasas“, prancūzų klb. passe partout – „praeina visur”) byloja apie asmens tapatybę liudijantį dokumentą, kelionės laisvę.
Pasitelkiant ir permąstant išplėstinio grafikos meno lauko galimybes, potencialūs parodos dalyviai vasarą buvo pakviesti kurti ar teikti studijų metu sukurtus darbus remiantis šiais uždaviniais ar vienu iš jų:
- Apsvarstyti jauno menininko tapatybę, meno kūrėjo formalaus „paso” dar neįpareigotą kūrybinį kelią ir pasirinkimą šį „pasą” turėti;
- Nagrinėti emigraciją ne vien kaip šiuo metu neabejotinai aktualų, problemišką valstybinio masto reiškinį su visomis jo ekonominėmis ir socialinėmis įtakomis ir pasekmėmis, bet (taip pat) pažvelgiant į kitokią emigraciją kaip individualų psicho-socialinį fenomeną, dvasinį ir/ar fizinį jos svorį jauno menininko gyvenime;
- Nagrinėti ir/ar praktiškai išgyventi emigraciją iš pasirinktos, įprastos meno srities kanonų keliaujant estampo arba eksperimentinės, mišrios, su kitomis meno šakomis susiliejančios, šį santykį bei savo pačios ribas reflektuojančios grafikos takais.
Parodos tikslas sutelkti savarankiškos kūrybos keliais pradedančių eiti meno studentų (ne tik grafikų) kūrybines jėgas, motyvuoti juos žengti pirmuosius parodinius žingsnius galerijų erdvėse.

Atrankos komisijos nariai:
Greta Grendaitė-Vosylienė (VDA KDF Grafikos katedra)
Rūta Šatalovaitė (VDA KDF Grafikos katedros studentė)
Jūratė Jarulytė (VDA KDF Vizualaus meno katedra)
Marija Marcelionytė (VDA Grafikos katedra)
Jurga Minčinauskienė (Vilniaus grafikos meno centras)
Arvydas Žalpys (galerija “Meno parkas”)

Parodos kuratorės:
VDA Kauno dailės fakulteto Grafikos katedros
docentė Greta Grendaitė-Vosylienė ir studentė Rūta Šatalovaitė

Rėmėjai:
Vilniaus grafikos meno centras, Kultūros rėmimo fondas, Vilniaus dailės akademija, VDA Kauno dailės fakultetas

Parodos atidarymas: 2012 01 10, 18.00 val.
Paroda veiks: 2012 01 10 – 01 28

2011 m. lapkritį galerijoje Arbeitstitel (Štutgartas, Vokietija) veiks prof. Giedriaus Jonaičio ir Monikos Puzauskaitės kūrybos paroda Muziejus

Vilniaus grafikos meno centro bendradarbiavimas su Vokietijos kultūros institucijomis ir menininkais aktyviai plėtojamas nuo 2010-ųjų. Pernai metais tarptautinė menininkų grupė Local to Local Lietuvoje surengė tarpdisciplininį meno projektą Dvina Silo Art Complex, kurio metu Vilniuje ir buvusioje Plokštinės balistinių raketų bazėje (Plungės raj.) vyko šiuolaikinio meno parodos, meninės akcijos ir seminarai. Toliau vystant sėkmingai užsimezgusį bendradarbiavimą, šių metų lapkritį prie Štutgarto dailės akademijos veikiančioje galerijoje Arbeitstitel veiks Vilniaus grafikos meno centro inicijuota paroda.

Vilniaus dailės akademijos profesoriaus, dailininko grafiko Giedriaus Jonaičio ir jaunosios kartos grafikės Monikos Puzauskaitės kūrybos parodoje Muziejus pristatomi 2008–2011 m. sukurti darbai, ekspozicijoje besijungiantys į vientisą instaliaciją. Skirtingų kartų meninio dueto parodoje skleidžiasi siurrealistinė, ironijos prisodrinta pasaulėžiūra, kuriama mistifikuota, iracionalių dėsnių valdoma atmosfera. Iš pažiūros tarpusavyje nederančios sudedamosios instaliacijos dalys jungiasi į fiktyvių mizanscenų grandinę, nepriklausomą nuo meninių kanonų ir stereotipų. Neretai antiestetiški arba ironiški Jonaičio kūrybos sandai (pinigų drožlių prikimštos dešros, neoninėmis lempomis apšviesti rankų darbo mechanizmai, etc.) iš pirmo žvilgsnio disonuoja su subtiliais Puzauskaitės estampais, miniatiūromis ir objektais iš ciklų Alisa stebuklų šalyje ir Raudonoji knyga, tačiau drauge menininkai sąmoningai formuoja vientisą kūrybinį dialogą, laisvai improvizuodami kvestionuoja šiuolaikines (pseudo)vertybes, visą instaliaciją ir kiekvieną jos detalę vainikuodami precizišku formų bei idėjų išbaigtumu.

Paroda veiks: 2011 11 18 – 11 30
Organizatorius: Vilniaus grafikos meno centras
Rėmėjai: Kultūros rėmimo fondas, Vilniaus dailės akademija

Arbeitstitel

Tarptautinis kultūrinių renginių ciklas „Deadpan Exchange“ 2007 m. prasidėjo Vokietijoje ir Danijoje. VI-ojoje tęstinio projekto dalyje Vilniaus grafikos meno centre pristatoma septynių Makedonijos menininkų kūryba. Parodoje eksponuojami darbai yra reakcija ir atsakas į „Deadpan Exchange V“ parodoje Makedonijoje (CK kultūros centras, Skopjė, 2010) pristatytą Turkijos menininkų kūrybą.

Kiekvieno „Deadpan Exchange“ pasirodymo metu menininkai iš skirtingų šalių keičiasi sausojo humoro (angl. deadpan) sąmojais. Sausasis humoras – tai humoro forma, kuomet sąmojis žiūrovui yra pateikiamas be emocijų ar veido išraiškos pasikeitimų, kalbant monotonišku balsu. Tokį humorą yra sudėtinga interpretuoti bei sunkiau suprasti, ar matyta scena buvo komedija ar tragedija.

Meno istorijos kontekste tokio pobūdžio kūryba nėra naujiena. „Deadpan Exchange“ dalyviai įkvėpimo sėmėsi iš sausojo humoro strategijų, kurias XX a. 7-ojo dešimtmečio pradžioje naudojo daugelis žymių kūrėjų, pvz.: Yoko Ono, Martha Rosler, Bas Jan Ader, Vito Acconci, Gordon Matta Clark, Lygia Clark ir Helio Oiticica. Savo darbais jie siekė atsisakyti formalių institucijų bei modernaus meno pasaulio primetamų taisyklių vardan demokratiškesnės sąveikos su kūriniu.

Renginių serija „Deadpan Exchange“ siekia tarptautiniu mastu tirti sausojo humoro veiklos lauką. Renginio organizatoriai kelia klausimus: kas atsitinka, kai pradedi sąmojį vienoje šalyje, o atsakai į jį kitoje? Ar egzistuoja tarptautinė sausojo humoro kalba? Ar sausasis humoras yra visuotinis?
Autoriams svarbu pristatyti kūrinius, kurie įtrauktų bei skatintų žiūrovų interpretacijas. Organizatoriai siekia suburti skirtingų šalių menininkų grupes, kurios komunikuotų ir keistųsi dialogais, vargiai vykstančiais už formalių institucinių sienų.

Baigiantis „Deadpan Exchange VI“ renginiui septyni Lietuvos autoriai pateiks savo reakcijas į septynių parodoje Lietuvoje dalyvaujančių makedonų kūrybą. Šios reakcijos kartu su visais šio projekto metu sukurtais darbais 2012–2013 m. bus pristatytos paskutinėje „Deadpan Exchange“ parodoje Kopenhagoje.

Parodos dalyviai:
Velimir Zernovski / Gjorgje Jovanovik / Maja Kirovska / Jana Jakimovska / Zorica Zafirovska / Ilija Prokopiev / Angel Miov

Projekto organizatoriai: Heidi Hove (Danija), Jonn Herschend (JAV)

Parodos kuratorė: Ksenija Cockova (Makedonija)

Koordinatorė Lietuvoje: Akvilė Anglickaitė

Parodos atidarymas: 2011 11 05 (šeštadienį), 16.00 val. Dešinėje salėje

Video programa: 2011 11 06 (sekamdienį), 16.00 val. Dešinėje salėje
Video programa 1
Video programa 2

2011 m. lapkričio 08 – lapkričio 26 dienomis Vilniaus grafikos meno centro galerijoje “Kairė – dešinė“ veiks menininko Eimanto Ludavičiaus kūrybos paroda. Ekspozicijoje pristatomos miniatiūros (metalas, šalta emalė, piešinys).

„Lietuvoje yra užimta labai aiški ir labai tiksli pozicija. Todėl mes prie žodžio „pokeris“ visada pridedame vieną žodį – sportinis. Sportinis pokeris Lietuvoje yra sportas. Jis yra pripažintas Kūno kultūros ir sporto departamento, todėl sportinio pokerio taisyklės yra labai aiškios. Pirma taisyklė: jis yra žaidžiamas ne iš pinigų. Pinigų negali būti niekada ir niekur. Todėl mes neprivalome žaisti lošimų namuose. Tai nėra azartinis lošimas. Mes žaisti galime čia, klube, galime stalus pastatyti Gedimino prospekte, jei tik norime, galime SPA patalpose ir t.t.“ *

Andrius Tapinas

„Lietuvoje yra užimta labai aiški ir labai tiksli pozicija. Todėl mes prie žodžio „pokeris“ visada pridedame vieną žodį – menas. Meninis pokeris Lietuvoje yra menas. Jis yra pripažintas Lietuvos kultūros ministerijos , todėl meninio pokerio taisyklės yra labai aiškios. Pirma taisyklė: jis yra žaidžiamas ne iš pinigų. Pinigų negali būti niekada ir niekur. Todėl mes neprivalome žaisti galerijose. Tai nėra azartinis lošimas. Mes žaisti galime čia, studijoje, galime stalus pastatyti Gedimino prospekte, jei tik norime, galime “Maximos” patalpose ir t.t.“

Eimantas Ludavičius

*Andrius Vaitkevičius, Andrius Tapinas: „Sportinis pokeris – tai kantrybė, matematiniai įgūdžiai ir psichologinis stabilumas“ , www.15min.lt, 2011 02 21

Parodos atidarymas: 2011 11 08 (antradienį), 18.00 val. Kairėje salėje

2011 m. lapkričio 08 – lapkričio 26 dienomis Vilniaus grafikos meno centro ekspozicijų salėje „+“ veiks menininkės Irmos Balakauskaitės kūrybos paroda. Ekspozicijoje pristatomi piešiniai ir skaitmeninė grafika iš ciklo „Lėlės“.

„Sapne kartais atrodo, kad galėtum padaryt kažką didelio ir įstabaus…“
V. Pakalnio tekstas iš pjesės „Vienišo vyro sapnai, skirti Valentinai“

„Sapne kartais ir padarai… O gyvenime didžioji dalis didingų sumanymų taip ir lieka omeny. Piešiniuose ant popieriaus skiaučių, besimėtančių pakampėse namie, dirbtuvėje neįkūnyti personažai dauginasi, užima vietą, reikalauja dėmesio…
Nusprendžiau su jais susitikti, pabūti ir nuspręsti, kur judėti toliau.
Ši paroda – savotiška dokumentinė retrospektyva. Joje surinkti mano skirtingų periodų piešiniai, darbiniai tekstai, eskizai – tai, kas vadinama „dailininko virtuve“. Didžioji jų dalis niekada nebuvo ir, greičiausiai, nebus rodoma.“

Irma Balakauskaitė

Parodos atidarymas: 2011 11 08 (antradienį), 18.00 val. VGMC III-ojo a. salėje “+”

Rėmėjai: LR Kultūros ministerija, ,Artmanas

2011 m. spalio 18 – lapkričio 4 dienomis Vilniaus grafikos meno centro galerijoje „Kairė – dešinė“ veiks grafiko Edmundo Saladžiaus piešinių paroda. Ekspozicijoje pristatomi iki šiol niekur nerodyti piešiniai iš 1986–1993 m. laikotarpiu sukurtų ciklų: „90-ieji metai“ (1986–1993), „Šunys“ (1986), „Kauno vaizdai“ (1989), „Vizijos“ (1987–1989).

Piešimas iš atminties yra nemažesnis malonumas negu muzikavimas arba rašymas. Malonumas matyti ryškėjantį vaizdą, kuris kažkada atminties neištrintas, nebuvo palaidotas nykios kasdienybės sąvartyne.
Viskas, kas čia rodoma, yra nupiešta Kaune, mieste, esančiame vakarų Europos užkampyje. Niekas pasaulyje nežino Kauno, niekas nenumano, jog jame kaip ir kituose panašiuose miestuose veikia garsūs banditai, tarpsta niekšingi politikai, juristai ir pederastai, rasistai ir šiaip – paprasti žmogeliai.
Šie piešiniai lyg dienoraštis, lyg nesumontuoto filmo kadrai, mirgėdami šokčioja pažerdami visokių būtų ir nebūtų istorijų nuotrupas. Čia veikia Mirtis ir Meilė, Baimė ir Klasta, Džiaugsmas ir Liūdesys. Tačiau viskas juk netikra, tai tik piešinys popieriuje ir kreidelės, tepančios rankas. Netikri šunys ir girtuokliai, netikri rusų lėktuvai virš Kauno, panos ir invalidai – taip pat tik piešinių teatrelio aktoriai, suvaidinę visokių scenų iš Kauno ir jo apylinkių gyvenimo.

Edmundas Saladžius

Paroda veiks: 2011 10 18–11 04
Parodos atidarymas: 2011 10 18, 18.00 val.

Organizatorius: Vilniaus grafikos meno centras
Rėmėjai: Kultūros rėmino fondas, Vilniaus miesto savivaldybė, UpArtas

Publikacija: 7 meno dienos

2011 m. spalio 18 – lapkričio 4 dienomis Vilniaus grafikos meno centro galerijoje „Kairė–dešinė“ veiks Giedrės Mikulskaitės grafikos darbų paroda „Neišaiškintos aplinkybės“. Ekspozicijoje pristatomi 2009–2011 m. sukurti estampai, atlikti giliaspaudės (fotopolimerinės graviūros ir sausos adatos) technikomis.

Miestas, jo aplinka, santykis su jame esančiu žmogumi jau kurį laiką yra pagrindinė mano darbų tema. Vaizdai bei jų sukelti asociatyvūs miesto gyvenimo vaizdiniai – tarsi pro šalį slystantys atspindžiai, sąmonėje persiklojantys vienas ant kito, o grafikos lakštuose išreiškiami keliasluoksnėmis kompozicijomis. Tai miesto, kaip nuolat kintančio, augančio ar griūvančio, trumpalaikio ir netvaraus, bet tuo pačiu vientiso organizmo apraiškos. Mieste nuolat susiduriama su naujomis situacijomis ir dar nepatirtais dirgikliais, į kuriuos, tam, kad neprarastum pusiausvyros, turi išmokti reaguoti. Tad tokioje įvairiaformėje aplinkoje ypatingai svarbus tampa asmens ir vietos, kuriame jis yra santykis. Čia išnyrantis, čia vėl į chaotišką aplinką panyrantis personažas, įgyja įvairius pavidalus, tačiau vengdamas būti susektas, iki pat pabaigos stengiasi likti neatpažintas.

Giedrė Mikulskaitė

Parodos atidarymas VGMC III-ojo a. salėje “+”: 2011 10 18 (antradienį), 18.00 val.

Tarptautinis fotografijos meno festivalis IN FOCUS rugsėjo 27 d. 18.00 val. kviečia į parodos „Suasmenintas pasaulis: šiuolaikinė japonų fotografija“ atidarymą, kuris vyks Vilniaus grafikos meno centro galerijoje „Kairė – dešinė“. 17.00 valandą organizatoriai kviečia į susitikimą – ekskursiją po parodą su autoriais bei kuratore.

Ši nepaprastai įdomi paroda, remiama Japonijos fondo bei organizacijos „EU-Japan Fest“ – tai kelis metus trunkančio festivalio vadovės Eglės Deltuvaitės ir kuratorės Mikiko Kikuta bendradarbiavimo rezultatas.

Nepaisant Japoniją sukrėtusios nelaimės ir tebesitęsiančių sunkumų į Lietuvą atvyksta visi parodos autoriai. Shiogamos fotografijos festivalio ir tokių projektų kaip „Japonija Europos akimis“ bei „Tarp“ kuratorė Mikiko Kikuta čia pristato keturis menininkus: Daisuke Nakashima, Shinryo Saeki, Karen Sato ir Yumiko Utsu, kurie gimė tarp 80-ųjų ir 90-ųjų. Kaip rašo parodos idėjos autorė, tai karta, kuri užaugo po Japonijos ekonomikos sprogimo. Žmonės tapo turtingi, tačiau tuo pat metu prarado dalį tradicijų ir vertybių. Jaunimui buvo sunku rasti savo vietą, reikėjo naujų taisyklių ir požiūrio į gyvenimą, bet tai nebuvo lengva.

Galima sakyti, kad ši paroda – tai nuoroda į naują Japonijos fotografijos kryptį. Legendinis kuratorius Johnas Szarkowskis knygoje „Veidrodžiai ir langai: Amerikos fotografija nuo 1960-ųjų (MOMA, 1978) išskyrė dvi raiškos strategijas. Kuratorės teigimu, šiuo metu, Japonijos fotografija krypsta būtent veidrodžio strategijos linkme. Tai atsitiko po 90-ųjų merginų fotografinio judėjimo, kurio esminiai bruožai – akinanti šviesa bei neryškus vaizdas, o objektas – jų pačių privatus gyvenimas arba gatvė, kurioje ieškoma realybės. Naujai kartai, fotografija kaip veidrodis, nėra tik bandymas atspindėti vidinį pasaulį, bet ir būdas, gilinantis į save, sukurti kitokią raišką.

Jie vengia egzistuojančių taisyklių, vyraujančios ideologijos, nesidomi čia ir dabar vykstančiais įvykiais, tačiau žino kaip vaizduoti save ir šiuolaikinę visuomenę. Svarbiausia jiems – ne išorinis, o vidinis pasaulis, tad parodoje ir galime stebėti šį suasmenintą pasaulį, kurį savita fotografijos kalba išreiškė fotografai.

Autoriai: Daisuke Nakashima, Shinrya Saeki, Karen Sato, Yumiko Utsu.

Kuratorė Mikiko Kikuta

Atidarymas 2011 m. rugsėjo 27 d. 18.00 val.

Edukacinis susitikimas 2011 m. rugsėjo 27 d. 17.00 val.
___________________________________________________________________

Parodos atidarymo akimirkos:

___________________________________________________________________
Daugiau informacijos:

www.kulturosmeniu.lt
8 67243045

Festivalio organizatorius
Viešoji įstaiga „Kultūros meniu“

Festivalio vadovė
Eglė Deltuvaitė

Rėmėjai:
LR Kultūros rėmimo fondas
Vilniaus miesto savivaldybė
Japan Foundation
EU-Japan Fest
UAB Fotoprojektai

Partneriai:
Lietuvos fotomenininkų sąjunga
Vilniaus grafikos meno centro galerija
Vilniaus dailės akademijos ekspozicijų salėje “Titanikas”
Internetinis dienraštis „Bernardinai“
www.Efoto.lt
www.l.rytas.lt
www.artnews.lt

Publikacija: menoduobe.com

Valdemaras Jurelevičius “Pilnaties vaikai”

Audiovizualinio poezijos festivalio “TARP-2011″ fotografijų paroda “YPATINGAS PASIŪLYMAS visiems poetams ir poetėms, kuriems raidės ir žodžiai nebekelia fizinio pasitenkinimo”.

Parodos pavadinimas – tai eilutė iš Manto Gimžausko eilėraščio “ANTIGRAVITACINĖ VORUTA”, kurį fotomeninkai buvo kviečiami interpretuoti popart-o ar dadaizmo stiliumi.
Visą eilėraštį galite rasite čia.

Fotografai pateikė savąsias antigravitacinių vorutų interpretacijas – darbų ciklą iš dviejų ar trijų spalvotų fotografijų .
TARP festivalio metu (spalio 11 d. – spalio 29 d.) fotografijos paroda bus eksponuojama Vilniaus, Kauno, Klaipėdos erdvėse.
Parodos autoriai: Rūta Jankauskaitė, Dmitrijus Matvejevas, Linas Šinkūnas, Mindaugas Bruzga ir Rūta Ežerinytė, Darius Jurevičius, Valdemaras Jurelevičius, Marius Aksijonaitis, Saulius Žiūra, Artūras Meškauskas, Mindaugas Gabrėnas, Jogintas Visockas, Vobla Unsane, Andrijus Vegys, Marijus Bružila, Vilius Vaičiulis ir kiti.

Parodos atidarymas: spalio 7 d. 18.00 val. III-ojo a. salėje “+”

Parodos atidarymo akimirkos:

Parodos kuratorius: Darius Jurevičius
El. paštas: zaizras@gmail.com
TARP svetainė: www.tarpfest.lt

Tai vienas iš renginių, skirtų artėjančioms lietuvių grožinės literatūros pradininko Kristijono Donelaičio (1714–1780) 300-osioms gimimo metinėms paminėti. 50-ties egzempliorių tiražu išleistą Vilniaus grafikos meno centro leidinį sudaro žinomiausio Donelaičio kūrinio – poemos Metai – įkvėptų grafikos estampų originalai, papildyti dailininkų pasirinktomis poemos eilutėmis. Kiekvienas kruopščiai apipavidalintas bei įrištas leidinio egzempliorius – unikalus vienuolikos menininkų ir knygrišio rankų darbo rezultatas, lakoniškai ir neįmantriai atliepiantis rupiái ir paprastái Donelaičio poemos faktūrai.

Metai simboliškai primena su poema susijusią lietuviškos knygos iliustracijos tradiciją. XX a. kūrinys iliustruotas lietuvių grafikų darbais: 1938–1939 m. Vytauto Kazimiero Jonyno, o 1956 m. – Vytauto Jurkūno medžio raižiniais. Šis albumas nėra dar vienas Metų leidimas. Svarbiausia čia – meninėms interpretacijoms atvira mūsų kultūros paveldo refleksija. Daugiausiai klasikinėmis – oforto, sausos adatos ir linoraižinio – technikomis atlikti atspaudai ir greta „estampiškai“ giliai į popierių įspaustos Metų eilutės atskleidžia subtilią teksto bei vaizdo dermę, formuoja vientisą albumo struktūrą, liudija neginčijamą grafikos meno lankstumą bei įtaigumą. Unikalus rankų darbo albumas grąžina žiūrovą/skaitytoją prie vieno meistriškiausių grožinės lietuvių literatūros tekstų, ragina „skaityti“ jį menininkų grafinėse interpretacijose ir giliose poemos tekstų faktūrose, taip iš naujo atrandant savo Donelaitį. Parodoje pristatoma albumo iliustracijų kolekcija – per 20 įvairiomis technikomis atliktų estampų.

______________________________________________________________________________________________
Parodos atidarymas ir oficialus leidinio pristatymas: 2011 09 06, 18.00 val.
Paroda veiks: 2011 09 06–09 24
Projekto kuratorė: Jurga Minčinauskienė
Albumo autorius: Matas Dūda
Albumo menininkai: Urtė Balčaitė, Lida Dubauskienė, Tadas Gindrėnas, Greta Grendaitė, Marija Marcelionytė, Evaldas Mikalauskis, Giedrė Mikulskaitė, Rūta Spelskytė, Raminta Šumskytė-Sum, Eglė Vertelkaitė, Birutė Zokaitytė
Rėmėjai: LR Kultūros ministerija, Vilniaus miesto savivaldybė, Lietuvos dailininkų sąjunga, UAB UpArtas

Publikacija: 7 meno dienos

„Piešimas tamsoje“
Iš tiesų tokiu pavadinimu čia rodomas tik vienas ciklas (dar yra piešimas mėnulio šviesoje, lūžusia ranka, kaire, arbata, jodu ir kt.), tačiau jei darai ką nors ne taip, kaip visada, atsiduri tam tikroje neaiškybėje (tamsoje).
Piešimas su kuo, ant ko ir kada išprovokuoja vis kitokį vyksmą ir rezultatą.
Piešinių turinys – ne siužetas, o pats veiksmas (procesas). Tai ne žodžiai, o murmėjimas, švilpavimas, šokis.
Piešti – palikti pėdsaką popieriaus lape.
Piešimas kaip mėtymas į „centrą“ – daugiausia pro šalį. Pataikymai netyčia – patys maloniausi.
Pagal teigimo, neigimo ir neigimo neigimo principą (dialektika) ir atrinkau šiuos piešinius.
Parodos pagrindą sudaro naujausi dviejų metų darbai.

Algimantas Kuras

______________________________________________________________________________________________
Parodos atidarymas: 2011 07 19, 18.00 val.
Paroda veiks: 2011 07 19–08 06
Organizatorius: Vilniaus grafikos meno centras
Rėmėjai: Kultūros rėmimo fondas, Vilniaus miesto savivaldybė, UAB Spektramed, UAB UpArtas

Video reportažas